апрель 2020
Сергей Колешня: "в театр-студию поступил благодаря Александру Абдулову"
Беседу вела Екатерина Чекунаева
Вёрстка Катерины Вендилло
Фото обложки: Сергей Колешня в образе Апполинария Жеребцова, фильм "Вечер шутов"
Вёрстка Катерины Вендилло
Фото обложки: Сергей Колешня в образе Апполинария Жеребцова, фильм "Вечер шутов"
Актёр и продюсер Сергей Колешня во время самоизоляции не перестаёт трудиться: его творческая команда занимается монтажом лирической новогодней комедии «Вечер шутов», которая должна выйти на экраны этой зимой, и готовится к съемкам фильма «Папаши». Режиссёром в обоих проектах выступает Лилия Трофимова.
И если сейчас Сергей Колешня - известный актёр и продюсер, мало кто знает, что в детстве он мечтал быть клоуном… Но всё изменилось, когда его заметил Валерий Золотухин и пригласил на главную роль в постановку Юрия Любимова.
И если сейчас Сергей Колешня - известный актёр и продюсер, мало кто знает, что в детстве он мечтал быть клоуном… Но всё изменилось, когда его заметил Валерий Золотухин и пригласил на главную роль в постановку Юрия Любимова.
— Здравствуйте, Сергей Николаевич. Как переживаете самоизоляцию? Что даётся сложнее всего?
Самоизоляция проходит продуктивно. Время - это самый невосполнимый ресурс, поэтому стараюсь не убивать его, лёжа на диване. Особенно сейчас, когда есть такой соблазн. На время самоизоляции вместе с командой уединился в Подмосковном отеле, где мы монтируем нашу новогоднюю лирическую комедию «Вечер шутов» режиссера Лилии Трофимовой.
Сложнее всего находиться вдали от моей семьи, которая осталась дома.
Планы правда у нас были иные: в это время мы планировали находиться на на одном из островов в Индийском океане и снимать там новый фильм «Папаши». Успели выбрать объекты, места съемок, получить разрешения на работу, в общем, обо всём договорились. Но вылет отменили буквально накануне.
Сложнее всего находиться вдали от моей семьи, которая осталась дома.
Планы правда у нас были иные: в это время мы планировали находиться на на одном из островов в Индийском океане и снимать там новый фильм «Папаши». Успели выбрать объекты, места съемок, получить разрешения на работу, в общем, обо всём договорились. Но вылет отменили буквально накануне.
С актрисой Юлией Александровой
Как только границы откроют и мы поймём, что можем без угрозы для здоровья нашей команды отправиться в экспедицию, вылетим снимать. Работа над «Папашами» тоже продолжается: проводим онлайн конференции, устраиваем читки сценария. Недавно созвонились с художником по гриму: видео связь даёт возможность всё показать почти так же, как это было бы в реальности.
— Это правда, что Ваше детство прошло в Цирке на Цветном бульваре и Вы хотели стать
клоуном?
клоуном?
Любовь к искусству зародилась именно в Цирке на Цветном бульваре, где я провёл своё детство. После школы или тренировки сразу бежал туда. До сих пор помню атмосферу, которая там царила, его запах, в который я был влюблён. Хотел быть клоуном и дважды пытался поступить в цирковое училище. Но не получилось.
— Как в Вашу жизнь пришел театр?
На сцене Театра на Таганке меня заметил Валерий Золотухин и предложил главную роль в постановке Юрия Любимова «Подросток».
Как раз благодаря клоунам я и пришёл в театр. В старом цирке они ставили различные миниатюры, которые я повторял везде, где только мог: в пионерских лагерях, в школе, в своём дворовом театре. И так как меня не приняли в цирковое училище, я направил свои усилия в сторону театральных студий, и в 16 лет был принят в театр-студию на улице Чехова (ныне Камерная сцена «Московского театра русской драмы»), под руководством Михаила Щепенко и Тамары Басниной.
После школы ушёл на флот. Через три года, вернувшись, воссоединился с ребятами из театральной студии: мы поставили спектакль по Высоцкому. Когда играли на сцене Театра на Таганке, меня заметил Валерий Золотухин и предложил главную роль в постановке Юрия Любимова «Подросток».
Уже будучи зачисленным в труппу театра, я поступил в институт имени Бориса Щукина. Совмещать учёбу и работу было невозможно, поэтому я сосредоточился на получении образования. А после выпуска меня ждал Вячеслав Долгачев, который ставил в МХТ им.Чехова «Сказки Мельпомены».
После школы ушёл на флот. Через три года, вернувшись, воссоединился с ребятами из театральной студии: мы поставили спектакль по Высоцкому. Когда играли на сцене Театра на Таганке, меня заметил Валерий Золотухин и предложил главную роль в постановке Юрия Любимова «Подросток».
Уже будучи зачисленным в труппу театра, я поступил в институт имени Бориса Щукина. Совмещать учёбу и работу было невозможно, поэтому я сосредоточился на получении образования. А после выпуска меня ждал Вячеслав Долгачев, который ставил в МХТ им.Чехова «Сказки Мельпомены».
— Служба на флоте повлияла на Ваши предпочтения в выборе ролей? А в целом на Вашу
жизнь?
жизнь?
На флоте я научился очень важным вещам: несмотря на боль и предательства, никогда не сдаваться, продолжать идти вперед. Ещё удостоверился, что не мы главные в этом мире. Есть Бог, который, по каким-то причинам, позволяет человечеству существовать.
Именно это открытие впоследствии очень сильно повлияло на мою жизнь, на мое мировоззрение.
Кстати, это привело не только к тому, что я сейчас занимаюсь именно кино. Благодаря этим изменениям я встретил свою жену, с которой мы вместе 26 лет. Но это история, которая требует отдельного разговора.
Кстати, это привело не только к тому, что я сейчас занимаюсь именно кино. Благодаря этим изменениям я встретил свою жену, с которой мы вместе 26 лет. Но это история, которая требует отдельного разговора.
— Когда Вы стали играть в театре, какое представление было об актёрской профессии?
Изменилось ли оно на сегодняшний день? Какие актёры Вам нравились, кто был
примером?
Изменилось ли оно на сегодняшний день? Какие актёры Вам нравились, кто был
примером?
Когда я только начал увлекаться театром, не было никакого представления об актёрской профессии. Просто нравилось. Нравилось придумывать, искать, радовать зрителей. Впоследствии мне очень везло с учителями.
Кстати, я решил поступить в театр-студию на улице Чехова благодаря актёру Александру Абдулову, которого я обожал. Ленком, в котором служил Александр Гаврилович, находился рядом с той самой театральной студией. Её руководители Михаил Григорьевич Щепенко и Тамара Сергеевна Баснина оказали на меня сильнейшее влияние. Они учили быть предельно правдивым. И на сцене, и в жизни. Это то, чего я придерживаюсь до сего дня.
Кстати, я решил поступить в театр-студию на улице Чехова благодаря актёру Александру Абдулову, которого я обожал. Ленком, в котором служил Александр Гаврилович, находился рядом с той самой театральной студией. Её руководители Михаил Григорьевич Щепенко и Тамара Сергеевна Баснина оказали на меня сильнейшее влияние. Они учили быть предельно правдивым. И на сцене, и в жизни. Это то, чего я придерживаюсь до сего дня.
Поиск правды — один из важнейших аспектов профессии. Быть актёром — это не просто что-то изображать. Нас учили быть настоящими здесь и сейчас. Находясь на сцене, вести диалог со зрителем возможно только тогда, когда ты искренен. Здесь и появляется та самая тайна, благодаря которой люди любят театр.
— Сейчас Ваш послужной список содержит больше ролей в кино. Почему все-таки
камера, а не сцена?
камера, а не сцена?
Прямого ответа на этот вопрос у меня нет. Для меня это тайна. Есть, конечно, косвенные причины. Кино меня привлекает своим размахом, возможностью достучаться до большего количества людей.
— Расскажите о фильме «Вечер шутов», кого Вы там играете?
Моего героя зовут Апполинарий Жеребцов. У них с друзьями есть ежегодная забава: накануне нового года они устраивают «Вечер шутов», мероприятие, куда каждый участник приводит «странного человека». В этот раз Пол находит некоего Кошкина. Чудаковатого, не от мира сего. Над такими смеются ещё со школы, и самое печальное, что они стараются изо всех сил, чтобы стать, как все. А наш "странный человек Кошкин" остался верен себе, что и стало для моего героя поворотным моментом...
Команда фильма "Вечер шутов"
Георгий Витязев, Лилия Трофимова, Сергей Колешня и Дарья Егорова
Георгий Витязев, Лилия Трофимова, Сергей Колешня и Дарья Егорова
— Какая внутренняя работа стоит за созданием актёрского образа? Как Вы работаете над
образом?
образом?
Работа над образом — это вся наша жизнь. Она складывается из того багажа, который ты уже накопил и идёт постоянно. Останавливаться нельзя. Важно уметь наблюдать за этим миром, за людьми. Много читать разную литературу, а ещё слушать музыку.
Начиная работать над новым образом, я представляю себе, в каком темпоритме существует персонаж. Что это за мелодия, что за жанр, что за композитор. Это помогает мне настроиться на героя и погрузиться в него.
Начиная работать над новым образом, я представляю себе, в каком темпоритме существует персонаж. Что это за мелодия, что за жанр, что за композитор. Это помогает мне настроиться на героя и погрузиться в него.
— Как Вы считаете, что актер должен уметь обязательно? Без чего невозможно
реализоваться в профессии?
реализоваться в профессии?
Прежде всего актер должен быть личностью. Он должен уметь любить.
— Какие актёрские и режиссёрские работы произвели на Вас большое впечатление в
последнее время? Какое кино Вы сами предпочитаете смотреть? Что бы посоветовали?
последнее время? Какое кино Вы сами предпочитаете смотреть? Что бы посоветовали?
Сильное впечатление, как в плане актёрских работ, так и режиссуры, произвёл новый фильм Гая Ричи «Джентельмены». Это настоящее кино.
А из «более старого» люблю и могу смело посоветовать такие фильмы: «Романс о влюблённых», режиссер Андрей Кончаловский и «Мужчина и женщина», режиссер Клод Лелуш.
А из «более старого» люблю и могу смело посоветовать такие фильмы: «Романс о влюблённых», режиссер Андрей Кончаловский и «Мужчина и женщина», режиссер Клод Лелуш.
— Есть ли у вас желание передавать своё мастерство другим? К чему надо стремиться
молодым актерам?
молодым актерам?
Я очень люблю подростков и молодёжь, встречаюсь с ними в разных городах. Провожу семинары и мастер-классы. Лет 8 езжу на кино образовательный фестиваль «Киноежик», где преподаю актёрское мастерство подросткам и поддерживаю «Детский киномай».
Молодым актёрам необходимо стремиться изучать историю человека и всё, что с этим связано. В первую очередь, это все изобразительное искусство: именно оно говорит о людях, их душе, взлетах и падениях.
Другие публикации, которые могут быть Вам интересны: